在第78屆戛納國際電影節(jié)的舞臺上，《接近終點(diǎn)》宛如一顆投入平靜湖面的石子，激起了千層浪，成為主競賽單元中備受矚目的焦點(diǎn)，最終斬獲評審團(tuán)獎(jiǎng)。這部由奧利維爾·拉克謝執(zhí)導(dǎo)的影片，以其獨(dú)特的敘事、震撼的視聽表達(dá)，為觀眾帶來了一場難以忘懷的電影體驗(yàn)。 影片靈感源自伊斯蘭傳統(tǒng)中分隔地獄與天堂的綏拉特橋，講述了一位父親路易斯在女兒瑪麗娜于摩洛哥狂歡派對失蹤后，與兒子踏上尋找之旅的故事。隨著旅程的推進(jìn)，他們與一群格格不入的人相遇，翻越阿特拉斯山脈的行程逐漸演變成一場成長的精神苦旅 。影片伊始，就將觀眾帶入一個(gè)充滿神秘與未知的世界。在西班牙與摩洛哥實(shí)地取景拍攝，那廣袤無垠、狂野生長的沙漠，熾熱的陽光、漫天的黃沙，不僅是故事發(fā)生的背景，更成為影片中一股強(qiáng)大的力量，時(shí)刻考驗(yàn)著主角們的意志。父親與兒子在這片荒蕪之地的前行，每一步都充滿了艱辛，仿佛是人類在命運(yùn)長河中掙扎的縮影 。 從敘事手法來看，奧利維爾·拉克謝延續(xù)了他冥思與靈性的創(chuàng)作風(fēng)格，采用極簡主義敘事。影片中對話稀疏，更多的是通過光線流轉(zhuǎn)、肢體語言與凝固的時(shí)空來傳達(dá)情感與思想。這種敘事方式，給予觀眾充足的思考空間，讓我們得以深入角色的內(nèi)心世界。例如，在父子倆尋找女兒的過程中，他們與不同的人相遇，這些人的言行舉止、生活狀態(tài)，都沒有過多的言語解釋，卻能讓我們感受到他們背后的故事與情感，仿佛每個(gè)人都帶著自己的傷痛與希望在這片土地上生存 。 在人物塑造方面，主角們并非傳統(tǒng)意義上的英雄或完美形象。父親路易斯堅(jiān)韌卻也迷茫，兒子在旅程中逐漸成長，他們在面對未知與困境時(shí)的恐懼、掙扎，都被刻畫得淋漓盡致。而他們遇到的那群與社會格格不入的人，更是各具特色，有執(zhí)著于自我信仰的，有在生活中迷失方向的，這些人物共同構(gòu)成了一個(gè)復(fù)雜而真實(shí)的人性群像 。 《接近終點(diǎn)》最為人稱道的，當(dāng)屬其卓越的視聽呈現(xiàn)。16毫米膠片特有的顆粒質(zhì)感，賦予了畫面一種粗糙而真實(shí)的美感，仿佛歲月的痕跡都被銘刻在每一幀之中。光線的運(yùn)用堪稱一絕，強(qiáng)烈的光線對比，勾勒出人物的輪廓，也凸顯出沙漠的荒涼與神秘。在場景設(shè)計(jì)上，影片巧妙地將自然景觀與人物情感相融合。例如，當(dāng)主角們在沙漠中遭遇風(fēng)暴時(shí)，那遮天蔽日的風(fēng)沙，不僅是自然的威脅，更象征著他們內(nèi)心的恐懼與迷茫；而當(dāng)他們看到沙漠中罕見的綠洲時(shí)，那一抹綠色帶來的希望與生機(jī)，也讓觀眾感同身受 。 音樂在影片中也發(fā)揮了關(guān)鍵作用，非洲大地狂躁且節(jié)奏強(qiáng)烈的電子音樂，與影片的畫面完美契合。在迷幻派對場景中，音樂的節(jié)奏與光影的閃爍交織在一起，營造出一種如夢如幻的氛圍，讓觀眾仿佛置身其中；而在主角們面對困境時(shí)，音樂的低沉與壓抑，又進(jìn)一步強(qiáng)化了緊張的氣氛 。 然而，這部影片也引發(fā)了不少爭議。部分觀眾認(rèn)為，影片的敘事過于晦澀難懂，情節(jié)的發(fā)展缺乏明確的邏輯，讓人看得一頭霧水；還有人覺得影片中的象征與隱喻過于復(fù)雜，難以理解導(dǎo)演想要表達(dá)的深層含義 。但也正是這些爭議，讓《接近終點(diǎn)》成為了一部話題之作。它打破了傳統(tǒng)電影的敘事與表達(dá)模式，挑戰(zhàn)著觀眾的觀影習(xí)慣與思維定式，促使我們?nèi)ニ伎茧娪暗倪吔缗c可能性 。 《接近終點(diǎn)》是一部極具實(shí)驗(yàn)性與創(chuàng)新性的作品。它不僅僅是一個(gè)尋找失蹤女兒的故事，更是一次對人性、生命、信仰的深度探索。奧利維爾·拉克謝用他獨(dú)特的電影語言，為我們呈現(xiàn)了一個(gè)充滿奇幻與現(xiàn)實(shí)交織的世界，讓我們在觀影結(jié)束后，依然沉浸在影片所營造的氛圍中，久久回味 。