年初時，我?guī)е稚系某魉嚾艘踩ッ嬖嚒侗几?萬人現(xiàn)場》這個節(jié)目，最終以“未入選”為結果，我當時心想：哼~我倒是要看看你們能玩出什么花~

到第一期正式播出，還真的有一些觸動我的小火花。

開場不久，薛之謙開玩笑的一句話卻也帶出了一個殘酷的市場現(xiàn)實（大意）：這是實打實的票房檢驗，到時候如果沒人想要買你們的票，嘿嘿，頭上再多光環(huán)也虛了。

確實，線上流量與線下票房兩個維度，有時合一，有時很分裂，我手上有線上流量極好，卻推音綜、推演出都很棘手的藝人，也有線下從北上廣深再到海外演出多場 Livehouse 都能全售罄的唱作人，卻以線上流量在推一些項目合作時，靠純線上播放收益回收成本的項目方連連搖頭。

所以，《奔赴!萬人現(xiàn)場》到底會呈現(xiàn)怎樣一個維度的歌手與音樂舞臺，或，要以音綜形態(tài)給出更多可能不太了解音樂現(xiàn)場的人怎樣一個啟迪意義的線下震撼，我是好奇的。

我是個每周看 1-2 場線下演出、披掛樂評人 & 廠牌經(jīng)理“馬甲”的深度樂迷，所以對于音樂現(xiàn)場的判斷亦有自己的審美判斷：

1，互動強烈的現(xiàn)場；

2，帶著回憶殺的現(xiàn)場；

基于以上，第一期《奔赴! 萬人現(xiàn)場》我個人最喜歡的兩個舞臺，一個是犬儒樂隊，還有一個就是 Supper Moment；

犬儒樂隊之躁，是 Live 最典型、最直觀、也最撩動觀者情緒的狀態(tài)，樂隊彈奏時，主唱直逼感官的嘶吼式演唱和一些失真音效的傳達，都凸顯了現(xiàn)場音樂的魅力，是第一期節(jié)目我最看好的黑馬，強烈的互動感，從主唱到樂隊，從臺上到臺下，都淋漓盡致令人能揮灑熱情與汗水。

節(jié)目組帶著點“責任感”的表達細節(jié)是，犬儒樂隊表演時，臺下有樂隊 pogo 著、“人墻”著、這些可能不太了解 Live 文化的觀眾會感到陌生，節(jié)目組就認真搭配了畫面動作，并詳細解釋了這些現(xiàn)場樂迷的互動專業(yè)名稱，科普到位。

其實另一組有點躁、也有點復古的金典大頭，他的復古舞曲的表演本能應該躁起來的，只是中途遭遇了話筒沒聲，換了話筒再唱，觀眾的情緒就 down 了，反映出 live 現(xiàn)場也講究一個一氣呵成的氛圍連貫，如何排布歌曲順序，亦是 Live 演出的一門學問。

Supper Moment 的一首《飛》被廣州歌迷大合唱，是以上我講到的“回憶殺”般的現(xiàn)場，這首面世足有十二年的歌，是很多廣東歌的樂迷心中一首好歌，或許，在很多非廣東歌受眾地區(qū)的主辦方不敢請 Supper Moment 來演出，看了《奔赴! 萬人現(xiàn)場》，可能對他們和他們的音樂會有新的認知，Supper Moment 如何突破廣東歌受眾？

到這檔 Live 音綜舞臺表演，會是一個新的突破口——我也在北京看過 Supper Moment 國語場的演出，我用我的感性擔保，是精彩的，是燃的，也是能樂隊一開口、一彈撥，就能連接臺上臺下的觀眾情感。

更精彩的，Live 現(xiàn)場各種突發(fā)現(xiàn)狀也很考驗臺上歌手的表演狀態(tài)和心態(tài)，前文提及話筒突然失聲的金典大頭，還有臺上努力繃、臺下繃不住的 D.WON家綸弟弟—— 一個生于 2005 年的唱作歌手，在“奔赴”的現(xiàn)場經(jīng)歷了自己的第一個表演舞臺，卻因為鼓和貝斯的聲道沒出聲，下了臺爆哭，直直質疑“這是劇本！”同樣會令人印象深刻，同時從另一個側面反映出歌手對于舞臺的在意程度。

所以，Live 現(xiàn)場永遠是迷人的，突發(fā)狀況是考驗人的，歌手的現(xiàn)場魅力是鍛煉人的，《奔赴!萬人現(xiàn)場》的真實與殘酷像是推著這些資深的、資淺的不同歌手接受著包括票房壓力、舞臺吸引力的全方位考驗，給現(xiàn)場和鏡頭另一端的觀者感動，更給到一些撼動。