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導(dǎo)筒系列專訪 導(dǎo)演 張琦

張琦導(dǎo)演的《夜以繼夜》提名2019年第3屆平遙國際電影展臥虎單元最受歡迎影片，「DIRECTUBE導(dǎo)筒」為讀者帶來《夜以繼夜》導(dǎo)演張琦專訪。

影片簡介

片名：夜以繼夜 SINGLE CYCLE

曾用名：在流放地

導(dǎo)演：張琦

制片國家／地區(qū)：中國

類型：劇情、家庭

語言：普通話、重慶方言

時長：95分鐘

劇情簡介：姚宏離婚后帶著 6 歲的女兒姚曄離開銀川，到重慶生活。十余年過后，當(dāng)姚宏的男友劉紅波搬進(jìn)宏家來三個人一起生活的時候，女兒姚曄卻因?yàn)閷υ赣H姚峰的思念而無法接受這件事。同時，劉紅波對姚曄的態(tài)度更讓姚曄無法分辨是關(guān)心還是曖昧，使她變得焦慮。這可能存在的曖昧讓姚曄一次次的回溯到過往的生活中去驗(yàn)證、發(fā)泄，游走在支離破碎的現(xiàn)實(shí)生活和夢境中。直到姚宏連同劉紅波都一起離去，種種情緒、對父親的思念，現(xiàn)實(shí)與往昔混雜在一起，讓姚曄決定像姚宏一樣逃離現(xiàn)實(shí)的生活，渴望回到故鄉(xiāng)，卻發(fā)現(xiàn)故鄉(xiāng)早在多年前的一個夜晚就消失了……

導(dǎo)演簡介

張琦，1992年出生于中國河北。畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、新聞與傳播學(xué)院。2015年執(zhí)導(dǎo)個人首部電影短片《晝短夜長》。2015年執(zhí)導(dǎo)短片《思不見》。2015年赴蒙古國拍攝紀(jì)錄片《呼麥藝術(shù)探尋》。2017年參與紀(jì)錄電影《大河唱》拍攝。2018年執(zhí)導(dǎo)電影長片處女作《夜以繼夜》（原名：《在流放地》）。2018年拍攝紀(jì)錄片《長夜漫游》。執(zhí)導(dǎo)話劇《靈魂拒葬》獲得第五屆北京大學(xué)生戲劇節(jié)優(yōu)秀導(dǎo)演獎。電影短片《晝短夜長》獲得澳門國際電影節(jié)短片星火獎。電影《夜以繼夜》（原名：《在流放地》）入圍第21屆上海國際電影節(jié)電影項(xiàng)目創(chuàng)投WIP導(dǎo)演自述

我相信《夜以繼夜》的故事并不是一個個例，但總是吸引我的是在情感中的僭越，又像恐高患者對于深淵卻還有窺視的欲望。這一切都十分的美麗、誘人。我欣賞自不量力，因?yàn)槠渲幸诧栍幸环N不可名狀的興奮。感情里的悸動和僭越像極了一只“不祥之鳥”，渾身長滿了美的夸張的羽毛，讓人有種難以抑制的想要據(jù)為己有的沖動，即便結(jié)果可能是毀滅性的。

隱匿在影片中人物心中的沖動便是窺見這只“不祥之鳥”，充滿著期待走向塞壬歌唱的深處。

采訪正文

導(dǎo)筒：最初是如何喜愛和接觸到電影創(chuàng)作的？

張琦：我大學(xué)本科的時候，新生入校有各種各樣的社團(tuán)招新，我就面試了國標(biāo)、相聲和話劇，初試都過了之后我記得他們的復(fù)試時間都是沖突的，記憶里是這樣的。我只能選擇一個去復(fù)試，更多是偶然地原因我選擇了話劇，這就跟電影很接近了，至少和我原來的專業(yè)工業(yè)設(shè)計(jì)相比。

大概在大學(xué)二年級下學(xué)期結(jié)束的時候我就很清楚的知道我做不了設(shè)計(jì)，我就去新聞與傳播學(xué)院讀了雙學(xué)位，當(dāng)時是出鏡記者方向，那會兒我很抗拒站在攝影機(jī)前面，于是我就開始拍紀(jì)錄片，但是深入的了解一個人或者一個群體，我又很容易移情，我就開始了故事片創(chuàng)作。大三的時候我就完成了我的第一部短片創(chuàng)作。

《夜以繼夜》劇照

導(dǎo)筒：影片之前入圍過上海國際電影節(jié)的創(chuàng)投單元，當(dāng)時還叫《在流放地》，這個劇本最初是從什么時候開始構(gòu)思的？

張琦：從我大三的時候開始寫，開始我寫了一個短片的劇本叫《雪和父親》，然后拿給現(xiàn)在的制片人韓天看，他也是我新聞學(xué)院和話劇隊(duì)的同學(xué)，看完我們也沒多說什么，決定把它做出來。

畢業(yè)之后我就去了中力影業(yè)，劇本也就寫完了并改名《在流放地》，然后就一直在修改，拍攝的時候也在修改，但那會兒基本上都是以添加場次為主。拍攝的時候還是一個簡簡單單的故事片，是因?yàn)槟菚壕拖胱鲆粋€純粹的故事片，剪輯的時候想法變了，但是我很慶幸那會兒我是以一個純粹的故事的劇本來拍攝的，這樣在后期剪輯，這種完整的故事邏輯能支撐我做任何結(jié)構(gòu)上的嘗試。

美術(shù)指導(dǎo)彭維民的美術(shù)組，圖為他在展示自己手繪的場景圖拍攝：吳鄭鷗

導(dǎo)筒：本片的劇本故事涉及到重慶和銀川這兩座城市，你對它們之前有怎樣的相關(guān)經(jīng)歷或背景了解？

張琦：最初我對銀川不了解，我只是去過重慶。重慶的霧和陰霾，在霧籠罩下城市的煙火氣讓我很喜歡，還有高低錯落的地勢和一些城市化進(jìn)程的特征，讓我覺得很符合劇本當(dāng)中姚和宏從北方遷徙到南方的那種反差，那種南方城市特有的樣貌。從文本上講，“重”是重巒疊嶂的感覺，而“川”是一馬平川的狀態(tài)，“慶”是喜慶的、飽和的，而“銀”是素氣的。后來拍攝紀(jì)錄片《大河唱》的時候正好就去了銀川，紅花渠令我印象深刻。重慶、銀川的反差符合我影片中對這兩個空間的意義設(shè)定，于是就選擇了這兩個城市。

導(dǎo)演張琦在拍攝《夜以繼夜》銀川部分的時候，手繪了一張近兩米的場景示意圖圖為導(dǎo)演給主演張一卓和劉陸講戲拍攝：吳鄭鷗

導(dǎo)筒：李屏賓的攝影風(fēng)格非常獨(dú)特醒目，你們是如何溝通攝影方面的想法的，與他合作是怎樣的體驗(yàn)？

張琦：拍攝之前但凡能找到的賓哥的作品，我都看了，我想我是了解賓哥的影像在成片后的感覺的，但是因?yàn)閯”镜膬?nèi)容不一樣，后期剪輯、調(diào)色的不同在很大程度上賓哥的攝影并不只是呈現(xiàn)出來一種狀態(tài)，所以在現(xiàn)場我都是盡量完善的把我的內(nèi)容想法和鏡頭想法表達(dá)出來，賓哥很快也就能給出他的判斷和實(shí)現(xiàn)，我們的工作特別高效也很愉快。我記得在開機(jī)儀式上賓哥語重心長地說“讓我們共同完成一部能留下來的電影”，這可能是我們對于這部電影最大的期待。

這是李屏賓第一次和90后年輕創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)合作拍攝：吳鄭鷗

后期的時候我反復(fù)看了賓哥拍攝的素材，發(fā)現(xiàn)我的觀影經(jīng)驗(yàn)失效了，這是我跟賓哥合作遇到的第一個障礙，但這個障礙出現(xiàn)在后期階段。我發(fā)現(xiàn)每一個鏡頭起承轉(zhuǎn)合有力得讓你難以下手剪輯，然后在剪輯的一年半時間當(dāng)中我不斷重復(fù)地看素材，素材的節(jié)奏開始清晰的浮現(xiàn)出來，慢慢地我發(fā)現(xiàn)賓哥的攝影厲害之處在于——一條素材就像一塊大的磁鐵，當(dāng)你分開若干份，每一份都能自洽成為獨(dú)立的具有正負(fù)極的素材，這只是在影片單條素材的意義上，而這種自洽性又很好的隱藏在整個影片大的邏輯里，我不清楚賓哥在拍攝的時候是在思考什么，我也是后知后覺，只能覺得慶幸。

攝影師李屏賓為實(shí)現(xiàn)導(dǎo)演所需畫面，鋪設(shè)了160米的軌道，打破了他拍《挪威森林》時單個畫面鋪設(shè)120米軌道的記錄拍攝：吳鄭鷗

導(dǎo)筒：本片的敘事并不是完全的線性的，你在結(jié)構(gòu)上有怎樣的考慮？

張琦：在整個結(jié)構(gòu)上還是線性的，只是影片中的人物開始出神了而已，一件事情的發(fā)生你要允許人物思考，輾轉(zhuǎn)反側(cè)，難以入睡，所以影片看起來就像是難以推進(jìn)，不在事件的線性邏輯上。影片是線性的，人物是非線性的，在我的個人經(jīng)驗(yàn)里人物本身就不是線性的，甚至前思后想之后的決定也是偶然的。

《夜以繼夜》劇照

影片一旦拍攝完成，最終的剪輯節(jié)奏早在你喊的“Action”的同時決定了，最優(yōu)的剪輯方案并沒有太多，但是想要抵達(dá)素材本身決定的那種剪輯節(jié)奏是很困難的，每天看素材像是在面壁，你也不知道開悟的那天什么時候到來，后來我讀到布朗肖的《在適當(dāng)時刻》，喜歡的要命，主要是書中的情緒和我想在影片里漫無目的地尋找的情緒達(dá)到了一種驚悚般的一致，我決定也用一種類似《在適當(dāng)時刻》的結(jié)構(gòu)，當(dāng)我看到剪輯的初版時就感覺這樣剪是對的，我們團(tuán)隊(duì)對內(nèi)容進(jìn)行了反復(fù)的推敲，最終還是一致的覺得這種方式是正確的，所以有了現(xiàn)在這個剪輯的版本。

《在適當(dāng)時刻》Au moment voulu作者: [法] 莫里斯·布朗肖／譯者: 吳博出版社: 南京大學(xué)出版社出版年: 2015

導(dǎo)筒：本片幾位主要的演員都是怎樣選擇的？

張琦：選角的時候遇到了很多很好的演員，每個演員都能給你一種不同的想象，這也是很有趣的一個環(huán)節(jié)，而劉陸、宋寧峰、張一卓能給大家的就是現(xiàn)有的這種可能，并且完成的很好。

我們對于女兒和母親的角色進(jìn)行了很長選角和思考，基本上把符合年齡的演員都碰了一個遍，母親和女兒的年齡差距實(shí)際上是劇本中就已經(jīng)確定的就是不到20歲的一個年齡差，劉陸是制片人后來推薦過來的，我們見了面之后覺得她本身就帶有一種孤獨(dú)和困惑，很符合片中年輕母親的氣質(zhì)。劉陸推薦了宋寧峰，他的外形和身上的那股勁兒也很符合我對一個漂泊的人的理解，片中他略小母親幾歲。

斯坦尼康攝影師鄧璐在《夜以繼夜》里使用SONY F65在山地里完成了一條長達(dá)7分鐘的斯坦尼康鏡頭拍攝：吳鄭鷗

然后女兒張一卓是我們定的比較晚的一個角色，起初這個角色有一個人選，后來因?yàn)榉N種原因我們沒能合作，當(dāng)我們定下造型指導(dǎo)邢妮娜老師的時候，她讀完劇本眼眶濕了，說這像極了她和她的女兒，于是我們馬上見了她的女兒張一卓，見了一面我就覺得這女孩雖然沒有演過戲，但是有性格，于是就定下了她。因?yàn)椤兑挂岳^夜》本身故事的原因，尤其需要母親的角色是年輕的，母親男朋友小她幾歲，女兒又是一個成長期的設(shè)定，這樣故事的一切才有發(fā)生的可能，才會曖昧，才會有可看性。

導(dǎo)演張琦在拍攝現(xiàn)場給主演宋寧峰講戲，教他如何用煙盒彈出煙圈。拍攝：吳鄭鷗

導(dǎo)筒：配樂大師裴曼·雅茨達(dá)尼安為本片創(chuàng)作了配樂，為什么會選擇與他合作？你們是如何溝通配樂上的想法？

張琦：處女作其實(shí)談不上什么選擇，我們也沒有碰很多配樂，裴曼老師能來做我們的音樂是件幸運(yùn)的事。起初，制片人韓天和裴曼老師取得溝通后講了我們片子的基本情況，裴曼老師表示還是蠻有興趣的，然后我們就一起看了下片子，看完之后大家就確立了一個合作意向，那會兒還只是初剪，很多事情還沒有定下來，后來制片人就一直有在保持溝通，但是因?yàn)楹笃谌卞X，我們遲遲沒有做下決定。

裴曼老師和其國內(nèi)團(tuán)隊(duì)對我們的項(xiàng)目很關(guān)切，能看得出他對于片子的喜歡，后來因?yàn)榧糨嬕恢痹谧?，甚至有很長一段時間我們把自己關(guān)起來不與外界溝通，實(shí)際上我們在剪輯靠后的階段才跟他們最終確定，也感謝裴曼老師和他的團(tuán)隊(duì)的理解和支持。

電影配樂大師裴曼·雅茨達(dá)尼安 Peyman Yazdanian，曾參與婁燁《頤和園》《浮城謎事》《春風(fēng)沉醉的夜晚》，萬瑪才旦《氣球》，李睿珺《家在水草豐茂的地方》的音樂創(chuàng)作

有一次我在星巴克喝咖啡，我轉(zhuǎn)頭認(rèn)出了李?，B，我忐忑了半天決定還是打個招呼，主要還是想問問他是怎么跟裴曼一起工作的，然后他告訴我，“因?yàn)槲覐男【褪菍W(xué)音樂的，所以就很簡單“。然后我就想我也沒學(xué)過音樂，我只能極盡可能的描述《夜以繼夜》的抽象內(nèi)容，最主要的是影片本身沒有表達(dá)出來的內(nèi)容我想能在音樂上有所體現(xiàn)，我跟裴曼說我對于影片還有一個蠻重要的感受就是那種對于既定規(guī)則的僭越，這種沖動就像一只“不祥之鳥”長滿了美麗的羽毛，隱匿在人物心中的沖動就是窺見這只鳥，夢寐以求的將它占為己有。

基本上就是類似的溝通，具體的音樂出來之后大體上就是現(xiàn)在的狀態(tài)了，那是一種我沒有想象過的感覺，很美妙，在混亂的夢魘里開始有清涼的泉水流了出來，于是人物不再是單純的痛苦和糾結(jié)，同時我想要的，但是沒有在鏡頭層面呈現(xiàn)出來的那種感覺也真的開始趨向于一種“美麗“而又難以啟齒的狀態(tài)。

《夜以繼夜》劇照

導(dǎo)筒：影片中有一個郵輪緩慢駛上陸地的特效鏡頭，聊聊這個部分的制作的背景和在劇作中的用意？

張琦：很早的時候我跟馬燈電影的CEO包包姐聊這個劇本的想法，她說劇本里應(yīng)該出現(xiàn)比如船上岸的鏡頭。開始我聽到這個想法覺得有點(diǎn)莫名其妙，因?yàn)樵诋?dāng)時那個劇本里是不成立的，我就只是把這個想法當(dāng)成一個開腦洞的產(chǎn)物，不過船上岸的畫面就一直停留在我的意識里了，在劇本修改的過程中我發(fā)現(xiàn)這種不合邏輯的想法很邏輯的疏通了兩個城市之間的關(guān)系，一個在長江流域，一個在黃河流域，無論如何想要抵達(dá)，“路上行舟”都是無可避免的。

導(dǎo)筒：片中有很多女主角的夢境段落，你希望為影片營造虛實(shí)不明確的氣氛還是有其他的思考？

張琦：我不想失去夢與現(xiàn)實(shí)的曖昧性，所以就模糊了夢與現(xiàn)實(shí)的邊界，虛實(shí)不明也確實(shí)是《夜以繼夜》故事情節(jié)得以往下進(jìn)行的一個主要原因，這大概也給一部分觀眾造成了觀影障礙。但是這種模糊是必要的，是對于我們身處夢中而不自知的一種模仿，在《夜以繼夜》中只有以一種不自知的狀態(tài)才有可能觸摸到某種東西，像是俄耳甫斯的故事一樣，你沒有辦法直視。

《夜以繼夜》劇照

導(dǎo)筒：聊聊本片的聲音設(shè)計(jì)，例如片中時不時會出現(xiàn)的某種顆粒物撞擊地板的聲音。

張琦：很小的時候我一度執(zhí)著于從樓上傳下來的彈球聲，我就在樓下等著，有聲音響起我就往樓上跑，樓上一個人都沒有，看著空的房間也是我記憶里強(qiáng)烈感受到驚悚的一個瞬間。但是時間太久也就忘了，直到剪輯的那段時間，彈球聲再次在樓頂上響起，我想在那個瞬間剪輯的框架就已經(jīng)有了，但是我得完善它。

也是從那個時候我覺得我可以在聲音上做些文章，然后剪輯完我就把片子給到丹楓了，我覺得我得一些基本想法都在片子里，有很多東西我們不用過多得溝通，他便懂我想要的感覺，我們都覺得這個片子留給聲音創(chuàng)作的空間很大，所以聊得比較多得是創(chuàng)作深層的部分。過了大概半個月我聽到第一版聲音設(shè)計(jì)，影片有了一定的懸疑感，我明白這種感覺對于片子有多重要，我特別的興奮。丹楓說這次做聲音他感覺他在參與劇本的創(chuàng)作，聲音的選擇和運(yùn)用在現(xiàn)實(shí)的場景下開始有了完整的邏輯和主動性。

聲音指導(dǎo)李丹楓在拍攝現(xiàn)場監(jiān)聽現(xiàn)場的聲音狀態(tài)

拍攝：韓天

導(dǎo)筒：你之前拍攝過幾部紀(jì)錄片，你覺得紀(jì)錄片的創(chuàng)作對劇情片的拍攝會有什么幫助嗎？

張琦：在創(chuàng)作的形式上紀(jì)錄片始終在給我提供新鮮的想法，因?yàn)榧o(jì)錄片的拍攝嚴(yán)格意義上是不可逆的，加上紀(jì)錄片的拍攝條件一般都較為簡單，需要一些后期的想法來彌補(bǔ)前期的遺憾。

去年9月我在帆船上拍紀(jì)錄片，還沒有出海我的攝影機(jī)就進(jìn)了海水，海水的腐蝕性特別強(qiáng)，攝影機(jī)的錄音的功能就完全不能工作了，我只能用錄音設(shè)備單獨(dú)錄，回來之后對聲音的工作量太大了，我就放棄了，于是帆船離岸前往海參崴之后聲畫就不對位了，帆船上重心不穩(wěn)，大家很容易暈船，基本上大家也就不再盯著對方的眼睛交談了，都在看著遠(yuǎn)處的海平面，一邊保持著平衡一邊聊天，很有趣，在此基礎(chǔ)上我修改了我的第二個長篇劇本，在故事發(fā)展到一半，聲畫就分離了，不是什么新鮮想法，但至少在我身上以一種很具體的方式發(fā)生了。

王兵的《方繡英》在剪輯上也給了我很大的啟發(fā)，我長時間的凝視一個人，然后我發(fā)現(xiàn)居然很快的認(rèn)識了她。

王兵《方繡英》 (2017)

導(dǎo)筒：拍攝遇到的最大的困難是什么？

張琦：就是拍攝之前和拍攝之后我自身發(fā)生了一些變化。25歲，第一次真正拍電影，我們的制作周期也不短，從前到后我認(rèn)為我還是在學(xué)習(xí)，我需要客觀的面對這種變化，然后想盡辦法來彌補(bǔ)前后產(chǎn)生的溝壑。

導(dǎo)筒：第一部劇情長片能合作這么多業(yè)界優(yōu)秀幕后工作者非常難得，而你自己作為新人與他們合作，最大的收獲是什么？

張琦：以一種異常快速、異常專業(yè)的方式進(jìn)入到了電影創(chuàng)作和電影制作的狀態(tài)里，這一切真的要感謝我們的出品和我們的制片團(tuán)隊(duì)，能集結(jié)這么多的優(yōu)秀幕后工作者應(yīng)該都?xì)w功于他們，很厲害。最大的收獲肯定還是這樣的學(xué)習(xí)和成長經(jīng)歷。

導(dǎo)筒：后面還有什么新片計(jì)劃？

張琦：我的第二部長片《長夜漫游》會在各個創(chuàng)作方面更加極致，也有更強(qiáng)的懸疑感?，F(xiàn)在初稿劇本已經(jīng)完成，接著打算繼續(xù)修改和打磨劇本，然后去堪景調(diào)研，然后再反復(fù)修改劇本。第二部片子還是會更多的考慮創(chuàng)作上的嘗試，我們想要在明年的10月底開拍。